Concert simfonic sub bagheta dirijorului Michaël Cousteau, alături de trombonistul Filipe Alves

Concertul simfonic va fi dirijat de maestrul Michaël Cousteau care ne propune audierea unui program interesant pe scena Capitol — Masque et Bergamasque op.112 de Gabriel Faure, Concertul pentru trombon şi orchestră de Launi Grøndhal şi Ma Mére l`Oye de Maurice Ravel. Dacă primele două lucrări sunt în premieră, suita lui Ravel a mai fost interpretată acum 15 ani şi este bine să ne-o reamintim.
Mare clasic renovator, Faure a restaurat în sens modern spiritul polifoniei, a descoperit poezia şi proprietăţile secrete ale modulaţiei, a redat melodicii franceze un avânt conform specificului său originar. A adus o iluminare creatoare sfârşitului de epocă, în spiritul epocii moderne. Masque et Bergamasque este a patra lucrare pentru scenă, destinată mai mult coregrafiei, cu totul diferită de celelalte trei anterioare. Este de fapt o suită comandată de Albert I, Prinţul de Monaco în 1919. Notele originare conţineau 8 părţi dintre care două pentru voce de tenor, şi un pasaj coral. Suita a fost însă publicată doar cu cele patru părţi pe care le vom asculta — Uvertura, Menuet, Gavotă şi Pastorală. Critica vremii spunea că deşi este cea mai puţin ambiţioasă dintre creaţiile lui Faure, era cea mai frecvent cântată în concertele simfonice. Grøndhal a fost dirijor şi compozitor danez, născut în 1886. A studiat vioara şi compoziţia cu profesori renumiţi: Anton Bloch, Axel Gade şi Ludolf Nielsen. La 13 ani cânta deja în orchestra Casino Theatre din Copenhaga. A rămas în istorie datorită faptului că a fost 31 de ani dirijor al Orchestrei Naţionale Radio din Danemarca şi datorită compunerii concertului pentru trombon pe care-l vom asculta în interpretarea trombonistului Filipe Alves. A compus concertul în 1924 pe când era în Italia. A fost un omagiu şi un dar partidei de trombon a Casino Theatre, care se remarca printr-un profesionalism deosebit. Copiii deţineau în inima lui Ravel un loc deosebit de drag. Printre lucrările destinate lor se remarcă Ma Mére l`Oye (Mama mea gâsca). Iniţial a fost o suită pentru pian la patru mâini compusă în 1908, inspirată din cunoscutele poveşti ale lui Charles Perrault. Era un cadou pentru Mimie şi Jean, copii ai unei familii prietene, Godebski. Era formată din cinci părţi — Pavana frumoasei din pădurea adormită, Băieţaşul cât un deget, Laideronnette, împărăteasa pagodelor, Frumoasa şi balaurul şi Grădina fermecată. La doi ani după compunerea suitei, în 1910, Ravel o orchestrează la cererea directorului Teatrului Artelor din Paris, care dorea să monteze ceva nou pentru trupa baletului rus al lui Djaghilev, ce avusese un enorm succes pe scenele pariziene. A reieşit o lucrare foarte elaborată, nu doar o simplă orchestraţie a unor piese pentru pian la patru mâini. Astfel, Mama mea gâsca a intrat în circuitul principal al lumii concertelor simfonice şi o vom asculta şi noi în concertul de vineri. Ravel ne arată aici o inimă care tânjea după inocenţa şi simplitatea tinereţii. Mai bine să-l lăsăm pe compozitor vorbească, aşa cum reproduce Romeo Alexandrescu în cartea sa Ravel „Intenţia de a evoca în aceste piese poezia copilăriei m-a dus în mod natural la simplificarea manierei mele şi la despuierea scrisului meu”. (Avancronică de Mircea Tătaru)

MICHAËL COUSTEAU a început să cânte la pian și violoncel la o vârstă foarte fragedă. După studiile de istorie și filosofie, a ales să se dedice dirijatului, urmând cursuri în Franța și Austria cu Jean-Sébastien Béreau, Julius Kalmar și Karl Osterreicher. A fost selecționat pentru a participa la numeroase cursuri de măiestrie a unor maeștrii prestigioși precum Yuri Ahronovitch, Myung-Whun Chung (Accademia Musicale Chiggiana), Ton Koopmann și Peter Eötvös. A fost dirijor asistent al lui Gary Bertini la Opera din Paris și al lui Zoltan Pesko la Opera din Düsseldorf, formându-și de asemenea o relație privilegiată cu Emmanuel Krivine, care îl invită în mod frecvent pentru a-I fi asistent la Orchestra Franceză de Tineret și Orchestra Națională din Lyon.
Într-un timp scurt, i s-a dat posibilitatea de a dirija diferite orchestre ale unor școli și conservatoare de muzică franceze, activitate pedagogică pe care a prestart-o în special la Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Cu Orchestra Laureaților a acestei instituții a înregistrat numeroase CD-uri cu concerte menite pentru a-i promova pe elevii Conservatorului care sunt câștigători ai concursurilor internaționale. Pasionat de arta vocală, a fost numit director muzical al Corului Universității din Paris II Panthéon-Assas, apoi dirijorul corului Societății de Cântăreți Saint-Eustache. Îi place să readucă în actualitate piese uitate și este pasionat de instrumentele antice, dirijând în mod frecvent Orchetra Sturm und Drang.
A colaborat cu Philarmonia di Roma (Italia), Savarian State Orchestra (Ungaria), Radio Kamer Orkest și Radio Symfonie Orkest (Olanda), și Orchestra Filarmonică din Luxembourg, dar și cu numeroase orchestre din Franța, precum Orchestra Națională din Lyon, Orchestra Națională din Montpellier, Languedoc-Roussillon și Orchestra Simfonică și Lirică din Nancy.
Michaël Cousteau este partener al Institutului Francez, care promoveaza prezenta dirijorilor francezi la conducerea diferitelor formatii simfonice din lume.
FILIPE ALVES s-a născut în 1989 în Porto, Portugalia. La vârsta de 11 ani a început să studieze trombonul în orașul său natal. A studiat la Lisabona, iar în 2011 s-a mutat la Berlin pentru a-și face masteratul cu profesorul Stefan Schulz la Universität der Künste Berlin. Din 2016 este trombonist solo al Staatskapelle Berlin.
Filipe Alves a fost akademist al Berliner Philharmoniker în 2012. A fost trombonist solo al Gustav Mahler Jugendorchester și a cântat, de asemenea, cu Orchestra de Tineret a Uniunii Europene. În 2011-2012 a fost trombonist al Remix Ensemble, în Porto, iar în 2012-2016 a fost trombonist solo al Staatsoper Hamburg.
În plus, a cântat la trombon solo cu WDR Sinfonieorchester din Köln, NDR Sinfonieorchester din Hamburg sau cu Orchestra Gulbenkian din Lisabona. De asemenea, a cântat cu German Brass.
A lucrat cu dirijori precum Daniel Barenboim, Sir Simon Rattle, Claudio Abbado, Zubin Mehta, Franz Welser-Möst, Semyon Bychkov, Herbert Blomstedt, Paavo Järvi. În 2008, Filipe Alves a câștigat premiul I al Prémio Jovens Músicos din Lisabona, iar în 2014 premiul Eduard Söring din partea Stiftung zur Förderung der Hamburgischen Staatsoper. Este mentor la Orchesterakademie a Staatskapelle Berlin, precum și profesor la Barenboim-Said Akademie. Filipe Alves este artist la trombon Bach.

Stejarel Ionescu

Jurnalist, scriitor, editor, terapeut

Distribuie acest articol Oficial Media