Desenul arhetipal a lui Vincent Van Gogh la Muzeul de Artă Timişoara

Expoziţia este organizată de Muzeul de Artă Timişoara în cooperare cu Merkur Global şi cu sprijinul Consiliului Judeţean Timiş. În cadrul vernisajului vor lua cuvântul prof. univ. dr. Victor Neumann, director al Muzeului de Artă Timișoara și colecționarul Thomas Emmerling.

Vincent van Gogh (1853 – 1890) este unul dintre cei mai cunoscuți pictori ai lumii, situat pe aceeași treaptă cu Leonardo da Vinci, Rembrandt van Rijn, Peter Paul Rubens, Pierre Auguste Renoir și Pablo Picasso. Aproape toți am auzit de el. Pe google este artistul cu cele mai multe căutări. Frumusețea operei sale și, poate, viața sa tragică, plină de îndoieli și ezitări, l-au transformat într-unul dintre părinții artei moderne.

Muzeul de Artă Timișoara prezintă publicului o sută de desene realizate de Van Gogh. Această expoziție este importantă pentru cei ce doresc să înțeleagă viața și opera acestui artist. Desenul reprezintă un stil aparte în creația lui Van Gogh. Aici, emoțiile sunt exprimate cu multă claritate. Descifrându-le, lumea lui Van Gogh se face ușor înțeleasă.

Iubitorii de artă se gândesc la contribuția lui la arta modernă, la minunatele sale peisaje post-impresioniste, la simțul deosebit pentru armonie și frumusețe, la autopotretele expresive și la culorile puternice. Lumea cunoaște cel puțin faptul că a dus o viață amară, și-a tăiat o ureche și s-a sinucis la 37 de ani.

Atunci când privim tragediile din viața lui Van Gogh, descoperim o minte ascuțită, înzestrată cu o inteligență ieșită din comun și cu o puternică sensibilitate. Există butada binecunoscută: geniul și nebunia merg mână în mână. Dar aceasta este doar o frază. Van Gogh ne invită să privim mai atent destinul său individual. Parafrazându-l pe filozoful germano-italian Romano Guardini, a fi inteligent și sensibil reprezintă o combinație periculoasă pentru că ne face să credem că lumea și viața pot fi diferite. Acest punct de vedere transformă emoțiile, conducând la suferință.

Van Gogh a analizat în profunzime lumea din jurul său. A descris-o prin desene, prin linii clare și tăioase. În frumusețea peisajelor artistului putem descoperi visul despre o lume așa cum o vedea el. Acesta este motivul pentru care oferim un dialog între desene și imaginile reprezentând peisaje.

Principalul scop al acestei expoziții este următorul: într-o perioadă de aproape zece ani, Van Gogh a realizat 864 de picturi și peste 1000 de desene. A încercat să se elibereze de dilemele dintre creativitate și nebunie, dintre analiză și visare, muncind enorm. Desenele se prezintă ca fiind timide, modeste și singuratice, așa cum era el însuși în spatele lumii gălăgioase.

Poate acum vom înțelege de ce desenele sale sunt mai mult decât niște simple schițe pentru picturi. De fapt, ele îl reprezintă pe suferindul Vincent cvare și-a sacrificat tinerețea pentru a ne face conștienți de semnificația emoțiilor sale. Van Gogh se află ancorat în tradiția artiștilor umaniști, asemenea lui Rembrandt, care plasează omul și sentimentele în centrul compoziției. Fără Van Gogh, Guernica lui Picasso nu ar fi fost posibilă.

În 1971, cântărețul american Don McLean spunea în versurile hitului său “Vincent” – “această lume nu a fost creată pentru cineva atât de frumos ca tine”. Am putea adăuga: “Ai făcut această lume minunată” cu visele tale pictate reprezentând o lume în armonie, cu Cafeneaua de noapte, cu Nopțile înstelate, cu naturile moarte sau cu floarea soarelui. Ne-ai învățat că emoțiile reprezintă un lucru foarte serios.

Prin această expoziție al cărei curator este domnul Thomas Emmerling, Muzeul de Artă Timișoara vă prezintă o sută dintre desenele lui van Gogh provenind din colecția industriașului olandez Hydde Nieland din Dordrecht. Lucrările reprezintă heliogravuri tipărite după van Gogh (publicate în 10 volume). Acestea au fost publicate la tipografia olandeză Versluys en Scherjon din Utrecht. Nieland le-a achiziționat în timpul unei expoziții van Gogh de la Haga, în 1892. Portofoliul a fost publicat cu ocazia inaugurării Muzeului din Dordrecht / Olanda, în 1905.

Așa cum reiese din documente, Hydde Nieland a vândut drepturile de publicare ale desenelor de două ori, pentru că în 1905 Kirchner a publicat același portofoliu în altă ediție.  Portofoliul original tipărit la Versluys en Scherjon este primul publicat, iar acesta este prezentat în expoziția de față. Multe alte ediții urmau să apară. Spre deosebire de edițiile de mai târzii, desenele din acest portofoliu nu au apărut niciodată pe piața de artă. Este prima colecție de heliogravuri după desenele lui van Gogh. Din acest motiv, curatorul și muzeul nostru suntem mândri să avem ocazia să prezerntăm publicului această colecție.

“ Este un moment rar. Van Gogh, dar nu un Van Gogh care este  vizibil în artă, ci în faza incipientă, adică în faza de studiu cu iz colastic şi apariţia acelui Van Gogh ce este cunoscut de umanitate. Este momentul de dinaintea apariţiei celebrului Van Gogh”, Gabriel Kelemen, critic de artă.

Thomas Emmerling este încântat să promoveze această colecție la Muzeul de Artă Timișoara pe parcursul lunii aprilie 2016, apreciind interesul pentru cultură al publicului din Timișoara. Vă mulțumim pentru pasiunea dumneavoastră și pentru onoarea pe care o exprimați vizitând expozția Vincent van Gogh.

Stejărel Ionescu

Stejarel Ionescu

Jurnalist, scriitor, editor, terapeut

Distribuie acest articol Oficial Media